Cualquiera que quiera entregarse al amor de Tristán e Isolda será mejor que se rinda a la vorágine de sonido e imagen.
Tristán e Isolda
En exhibición en la ópera de Gante y Amberes, hasta el 23 de abril.
Tristán e Isolda (1865) es sin duda la ópera más íntima de Richard Wagner. La ópera se adentra en los pensamientos de Tristán e Isolda, cuyos destinos están unidos por una poción de amor. La ópera puede durar cuatro horas, pero sucede muy poco en el escenario. La pieza es un anhelo alargado, un anhelo prohibido pero indomable que encuentra su final en la muerte.
Es este deseo indómito el que el director francés Philippe Grandrieux saca de la ópera y retrata en una gran pantalla. Grandrieux, conocido por el cine experimental, no imagina la dirección de ópera promedio. Una gran pantalla transparente cuelga frente al escenario. Luego proyecta imágenes de cuerpos femeninos. Bailan y se enroscan, se sacuden, giran y giran. Combinada con la música chispeante, la escena se convierte en una obra de arte en video que te dejará sin aliento.
La acción retrocede aún más al fondo en la dirección de Grandrieux que en la pieza original. Detrás de la pantalla transparente, en el crepúsculo, los cantantes interpretan la historia. Aunque están cerca, sus expresiones faciales son apenas visibles. Se mueven a cámara lenta y semper legato, como si flotaran en el vacío. Es un excelente elenco. Carla Filipcic Holm interpreta a una Isolda fuerte, cruda y tierna al mismo tiempo. Samuel Sakker interpreta el papel de Tristán con una rara flexibilidad.
aguantando la respiración
El enfoque de Grandrieux es radical e intransigente. Decidió no subtitular la ópera, para que el público se rindiera a la vorágine de sonido e imágenes. Eso no siempre funciona. Cualquiera que inesperadamente vaya a buscar la historia perderá el hilo. El juego no ofrece salida. No hay lugar para la actuación, pero los movimientos de los cantantes carecen de la delicadeza de los bailarines en pantalla.
Pero cuando los cantantes se fusionan con el video, el enfoque de Grandrieux surte efecto. Guapo es el dúo de amor casi interminable en el segundo acto. El anhelo de Isolda se convierte en un sueño febril del que no puedes escapar. Grandrieux trae la ópera al presente, no colocando la historia en un escenario contemporáneo, sino arrastrándote al momento infinitamente corto en el que sientes que la música entra.
En esos momentos, la ópera parece detenerse y precipitarse al mismo tiempo, y la imagen y la música se fusionan. La orquesta, dirigida por Alejo Pérez, encuentra un sonido que cuenta lo que muestran las imágenes: ira, lujuria y melancolía. Pérez sabe cómo sacar provecho de la ingobernable acústica de la ópera de Gante. La orquesta deja rozar los sonidos durante cuatro horas, sin que la tensión se pierda en una acústica relajante. Imagen y música se convierten así en un orgasmo largamente retrasado que sólo se disuelve en el último acorde.
Nueva trompeta para Wagner
Es un momento clave en la ópera. En el tercer acto, cuando Isolda llega en barco, suenan las trompetas. Puede ser una melodía corta, pero marca un punto de inflexión en la pieza. Para Tristán, que espera delirante a su amada. Y para el público, que se da cuenta de que el final dramático se acerca rápidamente.
Wagner tenía en mente un sonido específico para ese toque de trompeta. En su manuscrito escribió que la trompeta debería sonar como un cuerno alpino y debería tener una campana de madera. Completamente diferente de las trompetas habituales, entonces. Es por eso que Opera Ballet Vlaanderen hizo construir una trompeta que cumpliera con los requisitos del compositor, algo que, según el teatro de ópera, nunca había sucedido antes.
El instrumento es un lanzamiento informado de cómo Wagner debe haber imaginado la trompeta. Pasó a ser un instrumento largo sin válvulas ni válvulas, con campana de arce. Queda por ver si Wagner estaría satisfecho con eso. Lo cierto es que el instrumento tiene un sonido de sala que ningún otro instrumento podría producir: agudo y cálido al mismo tiempo, hecho de latón y madera al mismo tiempo.
Si no solo quieres escuchar el instrumento, sino también verlo, es mejor no comprar asientos demasiado caros. El trompetista la toca desde el balcón más alto. Como si la melodía resonara desde el mar.